Un Site Populaire Pour Les Femmes Modernes, Ce Qui Contribuera À Une Femme Sovoyu Changer La Vie Pour Le Mieux

Natalie Portman, interview avec le réalisateur et actrice de Dreaming, c'est vivant: "Etre mère m'a aidé à comprendre Fania et non à la comprendre en même temps"

Natalie Portman, interview avec le réalisateur et actrice de Dreaming, c'est vivant:

Bureau de presse

Natalie Portman réalise pour la première fois derrière la caméra le film Dreaming is Living, basé sur le livre d'Amos Oz. Dans cette interview, Portman nous raconte comment le projet est né

Entretien avec Natalie Portman

"J'avais vingt-six ans quand j'ai commencé à penser au projet". Natalie Portman, 35 ans, fait ses débuts de réalisatrice avec Sognare è vivere, d'après le best-seller autobiographique Une histoire d'amour et de ténèbres, écrit par l'israélien Amos Oz. Une histoire intense qui représente pour l'actrice, ici aussi une interprète, productrice et scénariste, une chercher ses racines.

Catherine Deneuve, interview de la diva du cinéma français

Né à Jérusalem, à l'âge de trois ans, il s'installe aux États-Unis, emportant avec lui un événement important identité culturelle. "Le roman est si émouvant et si merveilleusement écrit. Beaucoup de ces histoires m'appartiennent: elles me connaissaient. J'ai entendu tellement d'histoires sur mes grands-parents et leurs relations avec les livres, leur passion pour la culture et les langues, pour l'Europe et pour Israël ", avoue. Le film, du cinéma8 juin raconte l'enfance d'Amos Oz, la relation avec le mère fragile Fania, tragiquement disparu. Et la naissance du futur écrivain, due au vide énorme qu’il laissera en lui.

Éclectique, d'une beauté éthérée, l'ex-enfant prodige qui a commencé à 12 ans Leon, représente presque la perfection. Passer par hasard de blockbuster à films indépendants et pendant ce temps, il obtient un diplôme en psychologie à Harvard. Oscar aime Meilleure actrice acclamé Cygne noir de Darren AronofskyNatalie Portman ne s’arrête jamais. En fait, nous la reverrons bientôt dans le film Sur la base du sexe où il jouera Ruth Bader Ginsberg, le premier juge de la Cour suprême des États-Unis de religion juive qui a pris soin de la droits des femmes, promotion de l'égalité des sexes.

L'affiche de Dreaming is Living

Rêver, c'est vivre, le film de Natalie Portman | PHOTO (9 images) Rêver, c'est vivre, le film de Natalie Portman | Les images du premier film de Natalie Portman, Sognare è vivere, d'après le livre d'Amos Oz (source: Press Office)

Qu'avez-vous le plus aimé en lisant le livre d'Amos Oz?

C'est une histoire très israélienne, mais c'est aussi une question d'émigration, qui parle à toutes les cultures. Il raconte l'idéalisation des lieux où l'on doit se déplacer, quand on est chez soi et de l'idéalisation de ce dernier quand on est absent. Ce qu'Amos a fait avec ce livre merveilleux, c'est transmettre de l'amour, de la compassion et de l'empathie envers les personnes qui ont fait partie de sa vie. C'est une exploration de personnages sans jugement

Natalie Portman joue le rôle de Fania, la mère fragile d’Amos. Comment est-il entré dans le personnage?

Fania est une femme qui a grandi dans l'idéalisation romantique d'Israël. Fania enfant, à Rovno, est bercée dans des rêves d'art, de sionisme, de littérature et a une vision romantique du monde. Nous la voyons ensuite comme une jeune mère en Palestine, où elle commence à faire face à des difficultés, aime son fils et sa vie, mais commence à sentir le poids de l’histoire et de la situation politique. Ses erreurs, son mariage, les occupations féminines, la frustration de ses aspirations artistiques, tout cela la traîne dans un trou dans lequel elle s’enfonce. Et nous assistons à cette transformation.

Fania, une jeune femme qui aime les livres, les histoires et les langues, vit-elle aussi des mots?

C'est comme si elle vivait dans un roman russe. Les livres que vous lisez, les films que vous regardez, les histoires que vous entendez grandir influencent votre façon de voir le monde et vos relations avec les gens. Si vous grandissez avec des comédies romantiques ou des histoires fantastiques, votre monde est différent et à Fania, la lecture de la littérature russe - Céchov et Tolstoï - traduit une forme de désir très passionnante, à la recherche de l'amour perdu.

Dans la vie, elle est mère de deux enfants. Comment a-t-elle compris le choix tragique de Fania?

Être une mère m'a aidé à comprendre Fania et à ne pas la comprendre en même temps. Vous ne pouvez pas imaginer vous séparer de votre enfant. Mais vous réalisez à quel point il est compliqué d'être mère et comment votre identité change. C'est quelque chose de merveilleux, mais c'est un gros défi. J'ai la chance de ne pas me retrouver dans les conditions dans lesquelles elle a vécu, mais en tant que mère, il est encore difficile de penser au choix qu'elle a fait.

Amos grandit en se demandant pourquoi le geste tragique de sa mère.

La question de savoir comment Fania est perdu est la même que celle qu’Amos s’est posé tout au long de sa vie et fait de lui un narrateur. Il devait revenir en mémoire pour voir ce qui s'était passé et où les choses ne fonctionnaient pas, où elle laissait des indices, car c'était un mystère pour lui aussi et il n'y avait pas de réponse claire. C'est comme vivre toujours avec un point d'interrogation. Il tâtonne dans le noir. Cet abandon absurde est dévastateur. Mais c'est aussi une opportunité qu'il a remplie de mots et d'histoires.

Quelle expérience s'est avérée être l'écriture du scénario?

J'aimais être seul dans une pièce avec des mots, changer des choses, me donner de nouvelles idées. Ensuite, j'ai réalisé que lorsque vous devez les mettre en pratique, tout devient plus difficile.

C'est son premier film en tant que réalisateur, comment avez-vous pu voir les personnages prendre vie?

Au début, j'étais très nerveux. Dans ma vie, j'ai tourné entre 35 et 40 films et j'ai vu des choses merveilleuses mais aussi terribles se produire. Parce qu'en tant que réalisateur, vous êtes responsable. L'important est de respecter les personnes sur le plateau, de garantir leur sécurité et leur sérénité, alors vous pouvez demander le maximum. C'était une expérience fantastique.

Quelle a été votre approche?

En tant qu'actrice, j'apprécie beaucoup un réalisateur qui me permet d'expérimenter. J'aime les expressions naturelles des gens. Vouloir transformer quelqu'un en quelque chose de différent signifie freiner et le mettre mal à l'aise. Tout d’abord, j’aime voir ce qu’il fait spontanément. Lorsque vous dirigez quelqu'un d'autre, vous devez trouver le bon moyen de faire comprendre votre idée, avec tact et en essayant de susciter la bonne réaction.

Elle est née et a vécu en Israël jusqu'à l'âge de trois ans, avec son père israélien et sa mère américaine.

Mes parents m'ont envoyé dans une école juive jusqu'à l'âge de treize ans. Une demi-journée étant en hébreu et l'autre moitié en anglais, je pouvais lire et écrire en hébreu, mais je ne le parlais pas très bien, car nous nous concentrions principalement sur la lecture et l'écriture. Ensuite, je suis retourné en Israël à vingt-cinq ans pour suivre un cours de spécialisation et j'ai appris à bien le parler, également parce que je sortais et passais du temps avec les Israéliens, dans des bars, lors de fêtes. La meilleure façon d'apprendre une langue.

Vous sentez-vous plus proche de la culture israélienne ou américaine?

Je suis israélien et américain, mais culturellement, je suis plus américain parce que c’est là que j’ai grandi - la musique, les émissions que je regardais à la télévision, les livres que je lisais, c’est tout mon côté américain. Mais mon identité culturelle est très israélienne. Je suis un peu étranger aux deux endroits. Il y a toujours eu cet aspect étrange: l'hébreu est ma langue maternelle, mais pour moi cela reste une langue étrange car ce n'est pas celle avec laquelle j'ai grandi. Donc, ce n'est pas la langue avec laquelle je suis le plus à l'aise, mes premiers souvenirs devraient être dans cette langue, mais avant l'âge de trois ans, il est difficile de s'en souvenir. Donc, dans mon coeur il y a un mystère.

Vidéo:


Menu